莫奈说过一句话："我追逐光，想抓住光。"睡莲系列是他晚年反复画了几十年的题材，画的其实不是花，是水面上光的样子——这也是这类题材最难临摹的地方：水面上的光是活的，倒影是动的，颜色一天里、甚至一小时里都在变。
我是熊贤庆，意风画廊（意风油画工作室）的创作者，工作室在西咸新区泾河新城的原点国际家具博览中心。最近画室里新完成了一幅临摹自莫奈睡莲系列的作品，想借这幅画，聊聊印象派题材手绘和普通装饰画的真实差别，也聊聊这类题材适合放在什么样的空间里。
临摹不是复制：印象派笔触怎么"抓住"光
很多人以为临摹就是照着原作把形状、颜色一比一搬过来，其实真正花时间的部分不在"像不像"，而在笔触的方向和厚度。印象派画法不用精确的轮廓线去"框"出睡莲叶的形状，而是用一笔一笔带方向的色块直接堆出光影的感觉——顺着水波的方向运笔，颜料堆叠的厚薄决定了后期在不同光线下这幅画"活不活"。这也是为什么同样一幅莫奈风格的画，手绘和印刷出来的观感完全不是一回事：印刷品是把颜色平铺在纸上，手绘作品的颜料本身就有真实的厚度和方向感，侧光看过去能看到明显的笔触起伏。关于怎么用肉眼分辨手绘和印刷，我们之前专门写过一篇《手绘油画和喷绘装饰画怎么分辨》，感兴趣可以对照着看。
色彩的情绪价值：为什么绿色和蓝色的画更耐看
自然界的绿色、蓝色系天然带一点让人放松的心理暗示，这也是为什么风景、水景类题材的装饰画普遍比高饱和度的抽象画更耐看、更不容易看腻。睡莲题材尤其明显——水面的蓝绿、柳枝的金黄，加上适当降低纯度处理（这块可以参考我们之前写的高级灰油画知识），整体画面会显得安静但不沉闷，挂在家里或者对外接待的空间里，都不容易"看腻"。
这类题材适合放在哪里
睡莲/水景类题材色彩层次丰富但整体基调安静，适用空间比较宽：客厅沙发背景墙作为主画，能压住整面墙又不会显得抢眼（具体尺寸怎么选可以参考油画定制服务页面里的建议）；如果是酒店大堂或者民宿的公共区域，这类题材的"自然感"也比较容易让人放松，跟我们最近在做的企业/酒店/民宿油画定制方向也比较契合。
写在最后
临摹经典不是为了"画得一模一样"，是借着大师已经走通的路子，练手上的判断力——什么时候该厚涂、什么时候该留白、颜色怎么压纯度。这幅睡莲现在还在工作室里，欢迎来西咸新区泾河新城当面看看实物，颜料的厚度和光影的层次，照片始终只能传达一部分。
如果你也喜欢这类题材，想定制类似风格的作品，欢迎电话咨询或者到店聊聊。